Bonjour à toutes et à tous, voici l’appel à projet de notre futur exposition.

Elle aura pour thématique « Engagement »

L’Art est aussi, entre autres définitions non satisfaisantes car incomplètes, l’action d’entreprendre, de façonner, de représenter quelque chose, en regard de ce qui existe alentours. L’art est avant tout culturel ou « symbolique »

dans le sens philosophique de « production imaginaire et imaginante ».

Il s’inscrit dans une Histoire, il est empreint de remises en question, de « révolutions », il est interdépendant des avancés technologiques, des bouleversements humains ou sociétaux et nous accompagne, au fil des siècles.

Il nous sert à retranscrire le monde, à le digérer et propose les visions personnelles (celles des artistes) au plus grand nombre (le public).

Dans notre association regroupant différents créateurs, nous sommes particulièrement attentifs à la « démarche » artistique de chacun ; au fait de chercher, d’expérimenter, de produire, de se construire, en faisant « l’expérience du sensible » à travers une production conséquente… L’artiste se différencie de l’artisan dans le sens ou il ne répond pas à une quelconque demande. Ses créations ne devraient pas être motivées par un intérêt mercantile et il ne cherche pas à produire des objets ayant une fonction utilitaire. Il se démarque du designer ou du décorateur dans le sens où il n’a pas à se soumettre à l’esthétique, au bon goût, ou à correspondre aux phénomènes de mode. Au contraire, en étant conscient de ce qui existe dans son propre domaine, il vise l’originalité, sa production est le reflet matérialisé d’une personnalité unique et complexe. Idéalement, il explore ses champs d’investigations avec détermination tout en respectant ses propres convictions. L’art doit-il simplement nous divertir ou au contraire nous pousser à réfléchir ? Face à cette question, l’artiste s’engage dans sa propre démarche. La thématique de « l’engagement » qui nous rassemblera cette fois-ci est entendue dans son acception : « prendre parti et intervenir sur des problèmes sociaux, politiques (…) »* ou autres. Elle sera exprimée à travers une production artistique. L’Histoire de l’Art semble être constituée de différents mouvements, se démarquant les uns des autres au fil du temps, par leur volonté de rompre avec des schémas traditionnels, classiques, de réalisations, de compositions, de sujets ou de médiums utilisés. Dans tous ces différents mouvements, à un certain moment, il devient impérieux pour certains artistes de s’insurger, de manifester leurs opinions ou leurs critiques, de manière plus ou moins affirmée, au sein de leurs œuvres. Les grands tournants de notre Histoire motivent les œuvres les plus engagées, et sans doute les plus fortes. Parmi les plus célèbres, on pourra bien sûr penser à Picasso et son Guernica, à Hans Haacke avec l’ensemble de sa démarche, à Joseph Beuys, ou bien encore à Banksy… Certains artistes engagés, qui n’auront sans doute jamais de reconnaissance sociales, travaillent dans l’ombre, sur les murs de nos villes à transmettre des messages d’humanité, des critiques, des peintures ou des simples traces (graffs) manifestants ainsi leurs présences vivantes et vibrantes dans nos villes. Ces dernières, à l’exception peut-être de quelques villes considérant les murs peints comme des livres ouverts sur le présent recherchent plutôt la propreté et une rigoureuse homogénéité aseptisée… De même que les grands principes fondateurs d’une démocratie vacillent lorsque ses dirigeants ne respectent plus leur peuple, la liberté d’expression ne semble nous être jamais définitivement acquise. La création artistique doit, selon nous, participer à une alternative au « bien penser », ou au « bien consommer » asséné ou vendu par les communicants et autres publicitaires à la solde des puissants.

Dès lors que l’artiste ne répond plus à une « instrumentalisation », il s’engage dans sa liberté de créer.
Tous les sujets peuvent être envisagés, tant qu’ils sont pertinents dans leur questionnements ou originaux dans leurs propositions.
Nous aimerions pour cette exposition collective, rassembler des créations pouvant questionner toutes les facettes de la vie quotidienne, en s’adressant à tout type de public. Il s’agit tout de même d’exposer des créations artistiques ayant un intérêt esthétique, conceptuel ou formel et non pas de simples «expressions» politiques.
L’exposition collective pourra concerner tous les médiums, de la performance à la vidéo, en passant par la sculpture, l’installation, la peinture ou le dessin. Chacun sera responsable de son propre « engagement ».

Il s’agit d’une exposition collective, et notre défi sera d’organiser et de présenter de manière cohérente, les différentes propositions retenues au sein de notre local au 27 Rue des Marchands. En cas de sélection, devant l’ampleur de cette tâche effectuée en grande partie par des membres bénévoles, merci de bien vouloir respecter les dates ci-dessous afin de nous faciliter au mieux ce travail.

Merci de votre participation

Appel à projet : Du 15 Février 2020 jusqu’au 11 Avril 2020 minuit
Sélection des dossiers : entre le 11 avril et le 18 avril 2020.
Réception des œuvres : Du 1 Mai 2020 au 9 Mai 2020.
Accrochage : Du 4 Mai 2020 au 13 Mai 2020.
Vernissage : Le vendredi 15 Mai 2020 à 18h30.
Durée de l’exposition : Du 15/05/2020 au 20/06/2020.

Candidature :

Candidature à envoyer par mail à l’adresse : bizartrit@gmail.com
1 seul dossier format PDF (- de 3Mo)

Dossier pdf nommé de votre Nom + le mot « Engagement »

Contenant :

• 1 à plusieurs visuels de bonne qualité présentant la ou les œuvres (5 œuvres max. par artistes) soumises à la sélection.
• Un texte de présentation de la démarche artistique.
• 1 texte synthétique présentant la ou les œuvres présentées.
• Optionnel : CV , pressbook, liens vers un site internet, instagram, …

Conditions :

L’association est responsable de l’accrochage des œuvres.
Elle souscrit une assurance afférente.
Elle prend en charge l’exposition, et la communication autour de cet événement.
L’association ne peut pas encore (à son grand regret) payer de droit de monstration aux artistes. Elle peut (sous certaines conditions) aider ses artistes adhérents à la production d’œuvres originales (mise à disposition de cadres, de matériaux, de tirages numériques…).
Les dossiers de candidatures seront soumis au vote d’un jury composé de 2 membres du bureau et d’au minimum 3 artistes adhérents. En cas de sélection, l’artiste adhère à l’association.

Il doit alors s’acquitter de la somme de 15 euros. Il pourra ainsi durant 1 an recevoir les appels à projet, les compte rendus d’AG, participer activement à la vie associative et aux expositions collectives (« Espaces Communs »).

Il pourra aussi présenter son travail via le site de l’association ( http://bizartrit.com ),
échanger avec les autres membres via le Facebook interne entre autres réjouissances.

Lien PDF de l’appel à projet  : https://fr.calameo.com/read/00596063747d15020ab54